Современные художники переосмысляют классику Горы и моря

Современные художники переосмысляют классику Горы и моря

Шаньхайцзин всегда был иллюстрированным текстом. Самые ранние сохранившиеся издания включают деревянные печатные изображения его существ — жесткие, схематические фигуры, которые больше похожи на диаграммы, чем на искусство. Птица с человеческим лицом изображена как круг (лицо) на треугольнике (тело) с двумя линиями (ноги). Функционально, но не красиво.

На протяжении большей части своей истории этого было достаточно. Шаньхайцзин был справочным изданием, а не книгой для кофейного столика. Его иллюстрации существовали для идентификации, а не для вдохновения.

Это изменилось в 21 веке. Новое поколение китайских художников, обученных как традиционной рисовке на чернильном знаке, так и цифровым медиа, открыло для себя Шаньхайцзин и увидело не пыльный каталог, а неисчерпаемый источник визуального вдохновения. Результатом стала настоящая волна вдохновленного Шаньхайцзином искусства, которая варьируется от тщательной исторической реконструкции до яркой, психоделической переосмысленности.

Исторические иллюстрации

Чтобы оценить, что делают современные художники, нужно увидеть, что было прежде.

Старейшие сохранившиеся иллюстрации Шаньхайцзина относятся к династии Мин (明朝, Míng Cháo, 1368-1644), хотя упоминания об иллюстрациях появляются гораздо раньше. Ученый династии Цин Хао Исин (郝懿行) создал широко известное иллюстрированное издание в 18 веке.

Эти традиционные иллюстрации имеют несколько характерных черт:

| Особенность | Традиционный стиль | |-------------|------------------| | Средство | Деревянная печать, чернила на бумаге | | Качество линии | Однородное, схематичное | | Композиция | Одно существо, по центру, белый фон | | Анатомия | Плоская, диаграмматическая | | Выражение | Нейтральное или отсутствует | | Цвет | Черно-белый (иногда ручная тонировка) | | Цель | Идентификация, не эстетика |

Традиционные иллюстрации очаровательны в своей простоте, но не передают странности и чудо описаний текста. Существо, описанное как "как лошадь с белой головой, тигриными рисунками и красным хвостом, крик которого звучит как пение", заслуживает большего, чем плоский контур.

Современное Возрождение

Современное движение Шаньхайцзин в искусстве началось всерьез около 2010 года, под влиянием нескольких converging факторов:

1. Цифровые художественные инструменты позволили быстро создавать детализированные, полноцветные иллюстрации. 2. Социальные сети (в частности, Weibo, а затем и Xiaohongshu) предоставили платформы для обмена и открытия искусства. 3. Движение культурной уверенности (文化自信, wénhuà zìxìn) побудило китайских художников черпать вдохновение из отечественных источников, а не западных. 4. Игровая индустрия создала коммерческий спрос на дизайны существ из Шаньхайцзина.

Шань Цзян (杉泽)

Ни одно обсуждение современного искусства Шаньхайцзина не будет полным без Шань Цзян (псевдоним 杉泽, Shān Zé), чье иллюстрированное издание 观山海 (Guān Shān Hǎi, "Просмотр Горы и Моря") стало publishing феноменом в Китае.

Подход Шань Цзяна — максималистский. Если традиционные иллюстрации скромны и схематичны, его работы пышные, детализированные и эмоционально насыщенные. Его существа имеют характер. Его девятихвостый лис не просто имеет девять хвостов — их нарисовали так, что они текут как реки огня, каждый из них в своем оттенке золота и кармина. Его Каймин зверь имеет не просто девять голов — каждая голова имеет свое выражение, от спокойного до яростного.

Книга разошлась миллионами копий и познакомила Шаньхайцзин с поколением молодых китайских читателей, которые, возможно, никогда бы не ознакомились с оригинальным текстом. Шань Цзян доказал, что Шаньхайцзин может быть коммерчески успешным как визуальный художественный проект — не только научной курьезностью.

Викто Нгай (倪传婧)

Родившаяся в Гонконге, работающая в Нью-Йорке иллюстратор Викто Нгай создала некоторые из самых известных в международном масштабе произведений искусства, вдохновленных Шаньхайцзином. Её стиль сочетает китайские визуальные традиции с западными техниками иллюстрации — завитки в стиле арт-нуво, композиции редакционной иллюстрации и палитра цветов, одновременно традиционная и современная.

Работы Нгай по Шаньхайцзину часто появляются в западных изданиях (The New York Times, The New Yorker), представляя существа текста аудиториям, которые никогда не слышали о Шаньхайцзине. Её иллюстрации не объясняют мифологию — они соблазняют вас узнать больше.

Цифровые художники на Weibo и ArtStation

Настоящий взрыв искусства Шаньхайцзина произошел на платформах социальных медиа, где тысячи китайских цифровых художников разместили свои интерпретации. Некоторые примечательные тренды:

- Антропоморфизация (拟人化, nǐ rén huà): Превращение существ Шаньхайцзина в персонажей в стиле аниме. Девятихвостый лис становится красивой женщиной с лисьими ушами и девятью струящимися хвостами. Птица Бифанг становится одноруким воином, окруженным пламенем. Этот тренд поддерживается индустрией gacha, которая требует дизайна человекоподобных персонажей. - Экологическая иллюстрация: Некоторые художники принимают натуралистический подход, изображая существа Шаньхайцзина так, как если бы они были реальными животными в реальных местах обитания. Эти иллюстрации выглядят как страницы из полевого руководства — детализированные, анатомически правдоподобные, с фоновыми сценами и заметками о поведении. - Ужасное переосмысление: Меньшее, но растущее движение рассматривает существа Шаньхайцзина как действительно пугающие. Эти художники подчеркивают описания человека-едока, птиц, приносящих чуму, и предвестников смерти. Результаты выглядят ближе к Дзюндзи Ито, чем к Диснею. - Возрождение тушевой живописи (水墨, shuǐ mò): Некоторые художники используют традиционные китайские техники тушевой живописи, но применяют их к существам Шаньхайцзина с современным чувством — свободная, экспрессивная кисть, которая передает движение и эмоции, а не анатомическую детальность.

Проблема интерпретации

Каждый художник Шаньхайцзина сталкивается с одной и той же основной проблемой: текст описывает существа, используя комбинации знакомых животных, но эти комбинации не всегда имеют визуальный смысл.

Возьмем, например, Иньчжао (英招, Yīng Zhāo), которого описывают как имеющего "человеческое лицо, тело лошади, тигриные рисунки и птичьи крылья". Как прикрепить птичьи крылья к телу лошади? Где именно? Насколько они велики по сравнению с телом? Покрывают ли тигриные рисунки также крылья? Каких птичьих крыльев — орлиных, журавлиных, воробейных? Подробнее об этом в Шаньхайцзине в видеоиграх и аниме.

Текст не говорит. Он дает четыре ингредиента и ожидает, что вы разберетесь в рецепте.

Эта неоднозначность означает, что каждый художник изображает Иньчжао по-своему. Некоторые придают ему маленькие, декоративные крылья, которые не могли бы поддерживать полет. Другие рисуют ему огромные орлинные крылья, которые доминируют в композиции. Некоторые интерпретируют "тигриные рисунки" как полосы; другие как пятна (поскольку китайское слово 文, wén, может означать то и другое). Некоторые делают человеческое лицо реалистичным; другие делают его стилизованным или похожим на маску.

В результате Шаньхайцзин стал своего рода художественным тестом Роршаха. То, как вы рисуете существо Шаньхайцзина,Reveal your aesthetic priorities, cultural background, and relationship with the source material.

Восток встречается с Западом

Некоторые из самых интересных современных произведений искусства Шаньхайцзина исходят от художников, которые смешивают китайские и западные визуальные традиции.

Традиция китайской тушевой живописи подчеркивает: - Негативное пространство (留白, liú bái) - Качество линий каллиграфии - Атмосферная перспектива (использование плотности чернил для передачи глубины) - Символическое, а не буквальное представление

Западная традиция иллюстрации подчеркивает: - Заполненная композиция - Анатомическая точность - Линейная перспектива - Буквальное представление

Художники, которые объединяют эти традиции, создают работы, которые одновременно кажутся древними и современными. Существо Шаньхайцзина, выполненное в атмосфере тушевой живописи, но с западной анатомической детализацией, выглядит как нечто, что никогда не существовало раньше — ни традиционная китайская живопись, ни западная фэнтезийная иллюстрация, но нечто новое.

Этот гибридный стиль отражает собственные гибридные существа Шаньхайцзина. Так же, как текст объединяет человеческие лица с телами животных, современные художники объединяют восточные и западные визуальные языки. Средство отражает содержание.

Коммерческая экосистема

Искусство Шаньхайцзина стало значительной коммерческой категорией в Китае:

- Издательство: Иллюстрированные издания Шаньхайцзина являются надежной категорией бестселлеров. Новые издания появляются каждый год, каждое с различной художественной интерпретацией. - Торговля: Дизайны существ Шаньхайцзина появляются на одежде, чехлах для телефонов, канцелярских товарах и домашнем декоре. Девятихвостый лис особенно популярен. - Игры: Игровые студии заказывают дизайны существ Шаньхайцзина для создания персонажей и монстров. Умелый иллюстратор Шаньхайцзина может заработать значительные гонорары в игровой индустрии. - Музеи: Несколько китайских музеев провели выставки искусства Шаньхайцзина, включая Национальный музей Китая в Пекине. - NFT и цифровые коллекционные предметы: Во время бума NFT искусство существ Шаньхайцзина было одной из самых популярных категорий на китайских цифровых коллекционных платформах.

Коммерческий успех создал замкнутый цикл: больший коммерческий спрос → больше художников создают работы Шаньхайцзина → больше общественного осознания Шаньхайцзина → больший коммерческий спрос. Текст прошел путь от неясной научной ссылки до основного культурного свойства менее чем за десятилетие.

Что открывает искусство

Современное движение искусства Шаньхайцзина открывает нечто важное о современной китайской культуре: голод к визуальной идентичности, которая ясно китайская, но не обращающаяся в прошлое.

На протяжении десятилетий "китайское искусство" в популярном сознании означало либо классическую тушевую живопись (красивую, но связанную с прошлым), либо пропагандистское искусство (влиятельное, но связанное с политикой). Современное искусство Шаньхайцзина предлагает третий вариант: визуальную культуру, которая коренится в китайской традиции, но выражена в современных медиа, которая мифологична, но не религиозна, которая строго китайская, но доступна глобальным аудиториям.

Шаньхайцзин предоставляет сырое материал. Современные художники создают видение. Результат — новый визуальный язык, который не существовал двадцать лет назад — язык, который может соперничать с западной фэнтезийной иллюстрацией, японским анимационным искусством и любыми другими визуальными традициями в мире.

Две тысячи лет назад анонимный автор описывал существо с человеческим лицом и телом лошади, тигриными полосами и птичьими крыльями. Они, вероятно, никогда не представляли, что это описание будет передано в цифровом искусстве 4K, напечатанном на футболке и надетом подростком в Шанхае.

Но вот мы и здесь. Шаньхайцзин живой. Ему просто понадобились лучшие иллюстраторы.

---

Вам также может быть интересно:

- Мифические растения Шаньхайцзина: деревья, которые даруют бессмертие, и цветы, которые убивают — Шаньхайская перспектива - Исследование самых загадочных мифических существ Шаньхайцзина и таинственных земель - Существа Шаньхайцзина в современных видеоиграх — Шаньхайская перспектива

著者について

神話研究家 \u2014 山海経と古代中国宇宙論を専門とする比較神話学者。

Share:𝕏 TwitterFacebookLinkedInReddit